芙蓉楼送辛渐
作者 王昌龄
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
创作背景
王昌龄的七言绝句写得精炼凝练，意境深远，在当时便广受推崇。然而与这份诗名不相称的，是他起伏不定、长期困顿的仕途。他的一生两度遭贬，辗转于边地与江南之间，始终得不到长久重用。
这首《芙蓉楼送辛渐》约写于唐玄宗天宝七年（748年）前后。彼时王昌龄因遭人谗言，以“不护细行”之名被贬至江宁（今南京），担任县丞一职，由京官跌落为地方小吏，落差之大可想而知。好友辛渐此番从江宁出发，取道润州，渡江北上，最终前往洛阳。王昌龄随行相送至润州，并在芙蓉楼设宴饯别。芙蓉楼旧址位于今江苏镇江，楼临大江而建，远望楚山连绵，景色开阔，却也透着一股萧索苍茫的气象。
那一晚，天色阴沉，寒雨绵密，江面水汽升腾，两人对坐于楼上，把盏话别，心中各有千言，却又不知从何说起。辛渐此去洛阳，必会遇上王昌龄从前的旧友故交，这些人一旦得知他身处贬所，难免要询问近况，甚至对他遭贬一事心存疑虑，以为他已经有所改变。王昌龄最不愿意的，便是让人误解他在挫折面前改变了自己。于是他借这场送别，说出了那句此后流传千年的话。
王昌龄一生数遭贬谪，然而纵观他留存的诗文，鲜少见到他向权贵低头示弱的姿态。这首诗与其说是一首送别之作，不如说是他在贬谪岁月里写就的一份心志自白。
字词注释
芙蓉楼 位于今江苏镇江（唐代称润州）的一座楼台，临江而建，以视野开阔著称。“芙蓉”本是荷花的别称，以此命名楼台，取其清雅洁净之意。值得留意的是，诗末以“冰心在玉壶”收束，与“芙蓉”的意象一脉相承，都指向纯洁无瑕的品格，首尾之间暗藏照应，并非偶然。
辛渐 王昌龄的好友，此次从江南出发北上洛阳。辛渐在历史上几乎没有留下其他记载，这个名字能流传至今，全赖王昌龄这一首短诗。
寒雨连江 “连”字用得极妙，不是说有一场雨落在江上，而是雨与江水浑然一体、融为一片，天地之间仿佛只余一片湿漉漉的灰色，无边无际。“寒”字点出时节，也奠定了全诗凄清沉郁的基调。
夜入吴 “吴”指古吴地，即今江苏、浙江一带。“夜入吴”三字，写的是寒雨在夜色中悄然覆盖了整片吴地。一个“入”字，赋予寒雨以动势，天地之间的苍茫感由此而生。
平明 天刚刚亮的时候，即凌晨天光微露、晨色将开未开之际。古人送别多选在这个时候，因为旅人要赶路，饯行者便须提早起身相送。
楚山孤 “楚山”泛指江北一带的山峦，与吴地隔江相望，属古楚国的范围。辛渐的船渡江北去，身影渐渐消失在晨雾之中，诗人独自留在岸边，极目北望，只见一座青山兀立于晨光里，无声无言。“孤”字，既是写山，也是写人。
冰心 如冰一样纯洁、晶莹剔透的心。在中国传统文化里，“冰”向来是洁净、无瑕的象征，以冰喻心，即指自己内心的清白与高洁，不因身处逆境而有丝毫改变。
玉壶 以白玉制成的壶，在古诗文中常用来比喻品格纯粹、洁白通透的人。“一片冰心在玉壶”化用了南朝诗人鲍照“清如玉壶冰”的意象，以玉壶盛冰心，双重意象叠加，洁净无瑕之感愈发鲜明。
读音说明
芙蓉：读 fú róng，两字皆为第二声，不要读成 fū róng 或 fú rōng。“芙蓉”一词在古诗中极为常见，须读得连贯自然。
渐：在“辛渐”这个人名中读 jiān，第一声。日常使用“渐渐”“渐进”时读 jiàn（第四声），两种读法需根据语境加以区分，不可混淆。
平明：读 píng míng，两字皆为第二声，指天色将亮未亮的时刻。不要与“黎明”（lí míng）混读，两者意思相近，但“平明”多见于古诗文，语感更为古朴。
楚：读 chǔ，第三声，不要读成 cǔ。“楚山”中的“楚”指的是古楚地，不是“痛楚”的“楚”，但读音相同，只需注意声调准确即可。
壶：读 hú，第二声。单独念这个字时，有人会误读成第三声（如“虎”的读音），须注意纠正。
“一片冰心在玉壶”这句话朗读时，节奏宜划分为“一片——冰心——在玉壶”，语气平稳而坚定，不要读出伤感或哀怨的调子。这句话的情绪底色是从容与自持，读时要有一种低沉而有力的定气，才能传达出诗人在逆境中不卑不亢的心境。
诗歌赏析
《芙蓉楼送辛渐》全诗二十八字，在短短的篇幅内完成了景、情、志三个层次的交叠，令人读后久久难忘。
首句：寒雨连江夜入吴
开篇一笔便铺陈出一幅宏大而寂寥的夜景。寒雨不止，与江水连成一片，在夜色中悄然蔓延于整片吴地。诗人没有说“我站在楼上看着这场雨”，而是用“连”和“入”两个动词，让寒雨拥有了自己的动势——它不是静止的，而是在移动、在蔓延、在笼罩。这种写法将个人渺小的身形隐没于天地之间，造出一种开阔而深沉的气氛，为下文的别离定下基调。
次句：平明送客楚山孤
时间陡然一跳，从夜晚直接来到天刚亮的清晨，中间那整夜的话别被悄然省略，省略的部分里也许有饮酒叙旧，也许有长叹无言，也许什么都有，又什么都说不尽。天亮了，辛渐登舟北去，渐渐化为江面上一个远去的背影，而诗人留在原地，与对岸的楚山遥遥相对。那座山，此刻正兀自立在晨光里，无声无言。“孤”字是这一联的诗眼，它点出的不仅是山的孤立，更是送别之后诗人心中的落寞。
第三句：洛阳亲友如相问
这一句在全诗中起到了承上启下的作用，也是情感转折的关键。诗人没有继续沉浸在离别的悲凉里，而是忽然想到了远在洛阳的旧友——他们一旦得知王昌龄被贬江南，势必要问起他的处境与心境。这个“问”字轻轻带出了诗人内心深处的在意：他在意旧友是否误解了他，在意旧友是否会以为遭贬的他已然心灰意冷、改变了本性。
末句：一片冰心在玉壶
这一句是全诗的落脚点，也是流传千古的名句。王昌龄借辛渐之口，托付了一句无言的回答：若有人问，就告诉他们，我的心，依旧清白如冰，洁净如玉。这句话没有自怜，没有哀怨，只有平静的自持。在重重的贬谪压力之下，能写出这样的句子，本身便是一种极大的人格力量。冰心玉壶，四个字足以抵过千言万语。
这首诗的高明之处在于，它将一首送别诗写成了一份心志的表白。前两句以寒雨、孤山烘托出苍茫悲凉的气氛，后两句却陡然一转，以“冰心在玉壶”收束全诗，情绪从低沉中升起，留下的不是伤感，而是一种沉静的力量。
主题思想
《芙蓉楼送辛渐》是一首送别诗，却又远不止于送别。
- 自明心志
这是王昌龄在遭受贬谪之后写下的一首诗，彼时他身陷谗言，仕途受阻，但他选择的表达方式不是申诉，也不是哀叹，而是借送别之机，向远方的故旧表明：自己的内心仍然清白，贬谪的境遇没有改变他的本性。“冰心在玉壶”这一意象，是他对自己人格的一次公开宣告。
- 离别中的深情
尽管全诗的落点在于自我表白，但那份对好友辛渐的不舍与牵挂，从头至尾都渗透在字里行间。寒雨的夜晚，孤山的清晨，都是诗人以景代情的写法，将那份难以言说的离愁，悄悄藏进了自然的画面之中，看似写景，实则句句皆情。
- 超然的姿态
王昌龄在这首诗里展现的，是一种超越个人得失的从容。他没有在诗中抱怨谁，没有控诉不公，也没有流露出渴望复出的急迫，只是平静地告诉世界：我在这里，我仍是那个我。这种从容，在唐代诗人中并不多见。也正因如此，这首诗在后世成为无数文人仕途受挫时的精神寄托。
有人误以为“冰心在玉壶”是写爱情，因为“冰心”二字在现代语境下有时带有浪漫色彩。事实上，这里的“冰心”是一个道德意义上的意象，指的是清白无垢的操守，与儿女情长无关，须结合诗的背景才能准确理解。
一壶冰心，千里托付
天宝年间的那个秋夜，润州城外的江面上，雨声混着水声，响了整整一夜。
王昌龄不是没有委屈的。他在长安时以诗才名动一时，却两度遭到弹劾，以莫须有的罪名被赶出京城，辗转贬至江宁。朝堂上的那些风言风语，他不是不知道；那些趋利避害的旧识，见他落难便悄悄疏远，他也不是没有察觉。
辛渐北上之前，两人在芙蓉楼上喝了很长时间的酒，说了很多话。那些话，大多数已经消散在了历史的烟雾里，只有最后那一句被记录了下来。不是因为它最动情，而是因为它最清醒。
王昌龄说：“洛阳那些老朋友要是问起我，你就告诉他们，我的心，还是那块冰，搁在玉壶里，好好的。”
辛渐登船走了，王昌龄站在江边，看着那条船慢慢消失在晨雾里。身后的楚山，静静地立着，一声不响。后来他写成了这首诗，诗里没有怨言，没有自怜，只有那“一片冰心”。
也许正因如此，这首诗才被一代代人记住了。每一个在逆境中仍然试图守住自己的人，读到这句话，都会觉得，有人理解他们，有人在更早以前便已经经历过同样的事，并且用最干净的方式，把它说出来了。那把玉壶，就这样跨越了一千多年，安静地传到了每一个读它的人手中。