论诗（其一）
作者 赵翼
满眼生机转化钧，天工人巧日争新。
预支五百年新意，到了千年又觉陈。
创作背景
赵翼生于清朝雍正年间，历经乾隆、嘉庆两朝，是公认的一代通才。他既是史学家，著有《廿二史札记》，又是诗人，以《瓯北诗话》论诗立说，对文学主张有独到见解。晚年他将一生所思所感汇聚成《论诗》五首，这其一便是开篇，也是整个系列的总纲。
清朝中叶，文坛上仿古之风盛行，不少诗人醉心于摹仿唐宋大家，以“复古”为高雅，殊不知一味依赖前人，终究走不了多远。赵翼亲历这一文风，深感其弊。他年轻时便已见过才气压人却遭压制的处境——据史料记载，他在科举殿试中本列第一，乾隆皇帝却以“江南才子已多，状元不宜再属江南”为由，将其名次改至第三。这段经历让他深刻体会到，才华与时代认可之间永远存在着错位，而他对“创新”的执念，也正是在一次次磨砺中逐渐成形的。
这首诗不是书斋里的空谈，而是一位走过诗坛数十年的老诗人发自内心的一声感叹。他没有直接批评守旧，而是从天地运转的自然规律出发，以“转化钧”与“日争新”做引，把文学创新的必要性说得既宏阔又平实。
《论诗》五首是赵翼晚年对文学创作规律的集中思考，其中流传最广的是第五首中的“江山代有才人出，各领风骚数百年”。这首其一与之互为补充，一首谈“代有才人”，一首谈“新意必陈”，合在一起，才构成了赵翼完整的文学史观。
字词注释
满眼生机 放眼望去，到处都是生机勃勃的景象。这里并非单指自然界的草木茂盛，而是借自然界生生不息的面貌，引出天地之间万物无时无刻不在变化更新这一规律。
转化钧 “钧”字是这一联的关键。钧本是制陶时使用的转盘，陶工踩动它，泥土随之旋转成型，一刻不曾停歇。赵翼借“转化钧”这一意象，将宇宙间万物的生灭变化比作陶轮的运转——没有片刻凝固，也没有一刻重复，万物在这旋转中不断更新。
天工人巧 天工指自然界本身的创造力，人巧指人类的智慧与技艺。两者并举，意在说明无论是自然造化还是人间创作，都在以各自的方式不断推陈出新。“天工”与“人巧”相对，有一种自然与人文双轨并进的意味，赵翼将文学创作置于与天地造化平等的位置，可见其对创新的重视之深。
日争新 每天都在争相推出新的面貌与新的创造。一个“争”字写出了这种更新换代的速度与张力，不是缓慢的演变，而是积极主动的竞逐，生机勃勃，不肯停歇。
预支 预先支取，提前借用。这是全诗最奇崛的一个词，把“创意”当作可以提前动用的资产，生动地说明了那些领时代之先的伟大作品，往往超越当时的时代而存在，所蕴含的新意足以领先几百年。一个“预支”，将抽象的文学价值化作了具体可感的资产，令人眼前一亮。
五百年新意 足以领先五百年的崭新创意。这里的“五百年”并非实数，而是极言其超前之深远。某些作品刚问世时，旁人看不懂、不接受，正是因为它太超前了，超出了当时读者的认知与审美。
觉陈 觉得陈旧、落伍。“陈”字是全诗最有张力的字眼之一，它说明即便是曾经最为惊艳的创新，随着时光的推移，也终将成为被后人习以为常的“旧东西”。这不是在否定前人，而是在揭示一条关于时间与创造的普遍规律。
“预支五百年新意，到了千年又觉陈”这两句是全诗的核心，道出了文学创新中一个永恒的矛盾：越是伟大的创新，终究越会在时光中归于平常。正是这种“新意必然变陈”的规律，才使得每一个时代都有必要涌现出属于自己的创造。
读音说明
钧：读 jūn，第一声，此处取“制陶转盘”之义。这个字与“均”（jūn，均匀）、“君”（jūn，君主）读音完全相同，但字形与含义截然不同，书写时需格外留心，不可用“均”替代。
巧：读 qiǎo，第三声，表示技艺、心思灵活。
预：读 yù，第四声，“预支”中的“预”取“提前、事先”之意，是常见的文言用法。
陈：读 chén，第二声，此处取“陈旧、过时”之意，与姓氏“陈”读音相同，但语义不同。朗读这一句时，“陈”字宜读得略为沉缓，才能传递出那种积淀了千年之后才慢慢褪去的沧桑感。
“转化钧”中的“钧”字极易被误写成“均”。两字读音完全相同，但“钧”特指陶工踩动的轮盘，取“旋转不息”的动态意象；而“均”只有“均匀、平等”之意，两字不可混用。阅读古诗时遇到生僻字，不宜依赖字音猜字形。
诗歌赏析
《论诗（其一）》只有四句，却以小见大，在短短二十八个字里涵盖了赵翼对诗歌创作、文学革新乃至天地运行规律的深刻思考。这首诗不走寻常的抒情路线，而是以说理为主，却又说得生动活泼，毫无板滞之感，这本身便是赵翼诗才的一次示范。
首联：满眼生机转化钧，天工人巧日争新。
开篇落笔在天地，而不是直接谈诗。“满眼生机”四字，把一种扑面而来的生命力勃发之感烘托而出。紧接着“转化钧”三字，将宇宙的运转比作永不停歇的制陶转盘，形象而深刻。赵翼的意思是：天地之所以生机勃勃，正是因为它时刻都在变化，从未凝固，从未止息。随后“天工人巧日争新”，将这种规律推及人类的创造活动——无论是大自然的造化还是诗人的创作，都在每天争相以新面貌呈现。这种“争新”不是为了争而争，而是万物生长的本能，是宇宙运行的规则。
首联看似在描写自然，实则是赵翼立论的根基：既然天地都在不停创新，诗歌创作又怎能一味守旧、安于摹仿？
尾联：预支五百年新意，到了千年又觉陈。
这一联是全诗的精华所在，也是赵翼最令人叫绝的两句。“预支五百年新意”奇峰突起，把“创意”比作可以提前预支的资产，既新鲜又准确。一部真正伟大的作品，往往在问世之初便已超越它所处的时代，遥遥领先于同时代人的认知，这便是“预支”的含义——它的新鲜感足以支撑五百年，让后世的人们在漫长的岁月里反复回味、不断发掘。
然而“到了千年又觉陈”笔锋一转，道出了时光的无情：即便如此惊世骇俗的创新，等到千年之后，也依然会在岁月的消磨中褪去光泽，成为人们耳熟能详的“旧东西”。这并非悲观，而是对文学发展规律的清醒认识——正是因为每一种“新意”最终都会“觉陈”，才使得每一个时代都必须涌现出属于自己的新声。
赵翼用“预支”这个词，其实已经包含了对伟大作品的最高赞誉——那些真正超凡入圣的作品，光是它们的“新意”便足以让后世受用五百年。然而赵翼并未止步于赞美，而是接着说“到了千年又觉陈”，把赞美与辩证融为一体，令这两句话既有诗人的慷慨，又有史学家的冷静。
主题思想
- 创新是文学的生命
赵翼在诗中借天地运转的自然规律，论证了文学创作必须不断求新的道理。他认为，诗歌不能一味依赖前人的成就，每个时代都应当有属于自己的声音和面貌。清代文坛盛行的拟古之风，在赵翼看来，不过是用别人“预支”过的旧意来充数，久而久之，必然走入死胡同。他主张创作者要有开宗立派的勇气，要敢于不依傍前人，走出一条属于自己的路。
- 新意必然归于平常，这正是文学进步的动力
诗的后两句并非在感叹“创新无用”，而是在揭示一种辩证的规律：正因为伟大的新意终将变得平常，文学才能一代代向前推进，才会有新的创造者站出来，继续“预支”下一个五百年的新意。这是一种充满历史眼光的乐观精神，而非对人类创造力的否定。整首诗流露出赵翼作为史学家的宏观视野，他看待文学，就像看待历史一样——每一个辉煌都有其时代，每一个时代都有其新的辉煌。
把赵翼的这首《论诗（其一）》与苏轼的“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”对照来读，会发现两位诗人对“创新”的理解既有相通之处，又各有侧重。苏轼强调在法度之内出新意，赵翼则更进一步，直接说新意本身也终将过时，因此创新的脚步永远不能停歇。
一转陶轮，万古皆新
关于赵翼晚年的文坛往事，有一则流传颇广的轶事，虽无法逐字核实，但读来颇为传神。
据说赵翼年迈之后，仍保持着每日读诗、写诗的习惯。书房里摆着一摞摞的诗集，唐人的、宋人的、明人的，读完一本便搁到一旁。有一次，一位年轻的学生登门拜访，看到满架的古人诗集，便恭敬地问道：“先生读了这么多前人佳作，难道不觉得今人已经很难超越了吗？”
赵翼放下手中的书，往椅背上一靠，想了片刻，说：“你在景德镇见过制瓷的陶工吗？”学生说没有。赵翼便解释道，陶工踩动转盘，同样的泥土，在转盘的旋转之中，每一次都能成就不同的形状。那盘子，永远在转；那泥土，永远在变。你能说，转了一千年的轮子，就再也转不出新的东西了吗？
学生一时无言以对。赵翼笑了笑，又说：“诗也是一样的道理。李白写尽了月，杜甫写尽了愁，但后人未必就没有自己的月，自己的愁。”说完，他提笔在纸上写下了“满眼生机转化钧”几个字。那一年，他已年过七旬，眼神却仍是亮的。
这个故事未必经得起史料的严格检验，但它所传递的精神，与赵翼在《论诗》里一再强调的观点一脉相承。他一生写诗无数，却从未停止追问“什么是好诗”这个问题。或许对他来说，保持这份对“新”的渴望，本身就已经是一种答案了。