赤壁赋
作者 苏轼
壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。
于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
苏子愀然，正襟危坐而问客曰：“何为其然也？”
客曰：“『月明星稀，乌鹊南飞。』此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌。山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
苏子曰：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而亦未尝不盈也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。而又何羡乎！且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”
客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。
白话译文
壬戌年的秋天，七月十六日，我与几位客人泛舟游览于赤壁之下。清风轻轻吹来，江面水波不起。举起酒杯劝客人饮酒，吟诵着“明月”的诗篇，唱起“窈窕”那一章。不一会儿，月亮从东山上缓缓升起，在斗宿和牛宿之间徐徐移行。白茫茫的水雾横铺在江面上，水光与天色浑然相接。任凭一叶苇草般的小舟随意漂去，凌越那无边无际的茫茫江面。我们乘着这浩荡的气流，如同驾风遨游，不知将停于何处；又飘飘然如同遗弃世俗，独立于苍茫之间，仿佛就要羽化成仙、登临仙境。
于是大家喝酒喝得十分畅快，纷纷扣击船舷放声歌唱。歌词唱道：“桂木的棹，兰木的桨，划破月光倒映的江面，逆流而上追寻那流动的波光。我的心绪多么渺远，遥望着天一方的美人啊。”一位客人吹起洞箫，随着歌声低低应和。那箫声呜呜咽咽，好似哀怨，又好似思慕，好似啜泣，又好似低诉；余音袅袅，绵绵不绝，细得如同一缕将断未断的游丝。竟能使深谷中潜伏的蛟龙也随之起舞，令孤舟中独守的寡妇也为之哭泣。
我神色凄然，整了整衣襟，端坐正身，问那位客人说：“为何吹得这般悲切？”
客人答道：“『月明星稀，乌鹊南飞。』这不是曹孟德的诗句吗？向西望去是夏口，向东望去是武昌。山川相互缭绕，一片苍茫深郁，这不正是当年曹孟德被周瑜所困的地方吗？当他攻下荆州，占领江陵，顺江东下的时候，战船连绵千里，旌旗遮蔽天空，临江斟酒，横执长矛吟诗，本是一代枭雄，而如今又在哪里呢？何况我和你不过在江边渔猎樵采，以鱼虾为伴侣，与麋鹿为朋友，驾着一叶扁舟，举起葫芦做的酒樽相互劝饮。我们寄身天地之间，如蜉蝣一般短暂，渺小得好似沧海中的一粒粟米。哀叹我们生命的须臾，羡慕长江的无穷无尽。真想挟着飞仙腾空遨游，想要拥抱明月与之长存。明知这愿望难以骤然实现，只好把这无尽的哀思，寄托于这悲凉的秋风之中了。”
我说：“你可知道那水和月吗？江水不断流逝，而它其实从未真正离去；月亮时圆时缺，而它其实始终未曾亏损。若从那变化的角度来看，天地万物连一瞬间都无法保持不变；若从那不变的角度来看，万物与我都是无穷无尽的。又何必羡慕什么呢！况且天地之间，万物各有其主，凡不是自己所有的，即便是一丝一毫也不该去取用。只有这江上的清风与山间的明月，耳朵听到了便是悦耳的声音，眼睛见到了便是美丽的色彩，取用它不受任何禁止，享受它永远用不竭尽，这是造物者无尽的宝藏，也是我与你可以共同享有的。”
客人高兴地笑了，洗净杯盏重新斟酒。菜肴果品都已吃完，杯盘狼藉地散落着。大家相互枕靠在船中，不知不觉间，东方已是天色破晓。
作品简介
《赤壁赋》作于宋神宗元丰五年（公元一〇八二年）七月，此时苏轼正身处“乌台诗案”之后的贬谪之地——黄州。那场诗案发生于元丰二年，苏轼因被人从诗文中摘取字句罗织罪名，几乎在狱中葬送性命，最终以“团练副使”之衔被贬黄州，闲置于此长达近五年。物质上的拮据、仕途上的失意，反而催生出他最为深沉的人生思索，《赤壁赋》《后赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》等震古烁今的作品，皆诞生于这段看似落魄的岁月。
这篇赋以一次月夜泛舟赤壁为线索，将江山之美、历史之叹与哲理之悟熔为一炉，是苏轼散文创作的顶峰，也是中国古代文学史上难得一见的兼具诗性与思辨之美的文章。
值得一提的是，苏轼游历的“赤壁”，并非赤壁之战的真实发生地。三国赤壁之战的古战场在今湖北赤壁市，而苏轼所见，不过是黄州城外一处壁色赤红的山石，当地习称“赤壁”，后世为与“武赤壁”区分，将此处称作“文赤壁”。苏轼或许心知这未必是当年古战场，却借赤壁之名引发的历史联想，将吊古伤今的情绪自然地铺陈开来，这一“借题发挥”本身便是全文的精妙之处。
《赤壁赋》属于“文赋”这一文体，是介于骈赋与散文之间的一种体裁。它保留了赋体铺排回环的气势，又融入了散文自由流动的语言，加之苏轼独特的哲学思维，使这篇赋既有诗的意境，又有论的深度，历代被视为赋体文学由骈向散转变的重要范本。
字词注释
通假字
“浩浩乎如冯虚御风”中的“冯”，通“凭”，意为凭借、依托，整句是说好像凭借着虚空驾风而行，形容泛舟江上飘然欲仙的感受。此字在此处读 píng，音同“凭”，不可与姓氏之“冯”（féng）混读。
“山川相缪”中的“缪”，通“缭”，意为缭绕、环绕盘旋，读 liáo。此字形近“谬”（miù），但与“谬误”毫无关系，专指山川蜿蜒交错之貌，须留意区分。
古今异义
“白露横江”中的“白露”，此处并非二十四节气中的“白露”，而是形容江面上弥漫的白茫茫水雾。古文中“白露”常用以描绘秋江雾气的意象，与节气名称含义截然不同，须依文意判断。
“望美人兮天一方”中的“美人”，古代文人常以“美人”喻指君王或心中仰慕的理想，带有政治寄托之意，并非单指容貌美丽的女子。苏轼沿袭《楚辞》中的传统，以“美人”暗指被贬后依然眷念的朝廷与理想，情感含蓄而深微。
“举酒属客”中的“属”，古义为劝酒、嘱人饮酒，是古代宴饮礼仪中的习惯用语，读 zhǔ。现代汉语中“属”通常用于“归属”“属于”，此处“劝饮”之义已基本消失，须加辨别。
“肴核既尽，杯盘狼藉”中的“狼藉”，古义为散乱零落，仅形容宴后杯盘凌乱的样子，本无贬义。现代汉语中“狼藉”多与“声名狼藉”连用，带有名声败坏的含义，情感色彩已大相径庭，切不可以今义套入。
词类活用
“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”中，“舞”与“泣”均为动词的使动用法。“舞幽壑之潜蛟”意为“使深谷中的蛟龙起舞”，“泣孤舟之嫠妇”意为“使孤舟中的寡妇哭泣”，两字本为不及物动词，此处各带宾语，是文言中极具表现力的使动结构，描摹出洞箫之声的震撼力。
“侣鱼虾而友麋鹿”中，“侣”与“友”本为名词，此处均活用为动词，意为“以……为伴侣”“以……为朋友”。这两个字的活用，将苏轼贬谪后寄情山野、自得其乐的心境表达得生动贴切。
“顺流而东也”中的“东”，本为方位名词，此处活用为动词，意为“向东行进”，描述曹操大军顺江东下的磅礴气势，是名词用作动词的典型例子。
生僻字注音
“壬戌”中，“壬”读 rén，“戌”读 xū，合称“壬戌年”，是古代干支纪年法中的一个年份，即公元一〇八二年。干支纪年由十天干与十二地支相配而成，在古文中频繁出现，需熟悉基本读音与写法。
“斗牛之间”的“斗”，此处读 dǒu，指天上的斗宿，即北斗七星附近的星宿，与“战斗”之“斗”（dòu）读音不同，须结合语境判断。
“酾酒临江”中的“酾”，读 shī，意为滤酒，引申为斟酒、饮酒，描绘曹操在战船上豪饮临江的情景。此字字形较生僻，不可与“斟”混淆。
“横槊赋诗”中的“槊”，读 shuò，指古代一种长柄兵器，形似长矛。“横槊赋诗”描写曹操横持长矛、抒怀赋诗的豪迈风姿，是历史上广为流传的名将形象，这四个字本身也成了后世形容文武兼备的常用典故。
“嫠妇”中的“嫠”，读 lí，意为寡妇，是书面语中的文雅说法，日常使用较为少见，但在古文中作为“孤苦独居之人”的代称出现频率颇高。
“愀然”中的“愀”，读 qiǎo，意为神色忧愁、容色一变的样子。“苏子愀然”即苏轼听到箫声后神情倏然一变，随后正襟危坐，引出下文与客的哲理问答。
重点虚词
“之”字在本文中出现极为频繁，用法各异。“纵一苇之所如”中“之”为助词，置于“所”字结构前，相当于“……所到的地方”；“扣舷而歌之”中“之”为代词，指代前文提到的歌；“此非曹孟德之诗乎”中“之”为结构助词，相当于“的”。同一个字在不同句中义异用别，是文言文学习的重点与难点之一。
“乎”在本文中兼具两种用法。用于句末时为语气助词，表示疑问或反问，如“此非曹孟德之诗乎”；用于形容词或副词之后时则近于“然”，表示“……的样子”，如“浩浩乎”“飘飘乎”“郁乎苍苍”，起描摹状态之用，无需译出实义。
文言文的虚词用法需要在大量阅读中积累语感，仅靠死记硬背难以应付变化多端的语境。每逢“之、乎、者、也、而”等高频虚词，务必联系前后文，判断其具体功能，切不可套用单一含义去强行硬译。
段落大意
全文共五段，以月夜泛舟赤壁为线索，情感经历了由乐而悲、由悲转悟的起伏历程。
第一段写夜游赤壁时的清旷景象与飘然欲仙的初始心境。作者以清风、明月、白雾、江水构建出一幅宏阔而空灵的夜江图，舟行其中，宛若驾风飞行，忘却尘世，进入一种超然物外的愉悦状态，奠定了全文轻盈飘逸的起笔之气。
第二段以一曲“扣舷之歌”与客人的洞箫应和为过渡，将初时的欢乐悄然引向深沉的悲感。歌词中“美人天一方”隐含着对理想无法企及的惆怅，而箫声则以“如怨如慕、如泣如诉”将这份情绪层层推进，完成了全文从乐转悲的关键一步。
第三段极为简短，苏子一句“何为其然也”，既是对悲凉箫声的追问，也是引出下一段客人长论的结构过渡，寥寥数字，却起到举足轻重的衔接作用。
第四段借“客之口”铺陈历史之叹与人生之悲。客人先引曹操诗句，再追溯赤壁往事，以一代枭雄“而今安在哉”的历史沧桑，反衬自身的渺小与短促，最后以“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”道出生命须臾的悲叹，将全文情感推向最深沉之处。
第五段是苏子的哲思解答，也是全文的情感出口。苏子以“水与月”为喻，提出“变与不变”的辩证视角，进而以“造物者之无尽藏”来肯定人与自然共享美好的可能，将悲绪化解于山水之间。末尾客喜而笑、枕藉舟中的结语，以一种从容淡泊的姿态收束全文，余味悠长。
五段内容构成“乐—悲—问—叹—悟”的完整情感弧线，层层递进，相互呼应。苏轼没有停留在悲叹上，而是通过哲学思辨走向旷达，这正是《赤壁赋》在同类题材中脱颖而出的根本所在。
情感与思想
《赤壁赋》中，苏轼将自己一分为二，化为“苏子”与“客”两个声音展开对话，实则是借“客”来表达自身遭贬后积压的苦闷，又以“苏子”的应答完成内心的自我疏解。这种“主客问答”的结构方式在赋体文学中由来已久，苏轼将其运用得举重若轻，却又入木三分。
“客”所代表的，是一种执着于“变”的悲观视角。他看见曹操的雄心壮志已随流水湮没，看见自身的生命如蜉蝣般短暂，这份悲叹并非无病呻吟，而是真切感受到人类在历史与宇宙面前的渺小后生发出的苦闷，是苏轼贬谪之后内心真实情绪的寄托与投射。
“苏子”的回应则展现出另一种哲学气度。他并不回避“变”的事实，却从中找到了“不变”的角度。水的流逝从未真正消失，月的盈亏从未真正终结，无论是“逝者”还是“盈虚者”，从更长远的维度去看，都是“无尽”的。这番话看似在开导客人，实则是苏轼在黄州数年沉思之后，从儒道两家思想中提炼出的一套自我疗愈的方式——以“物各有主”的洒脱，卸下对功名得失的执念；以“江风山月”的共享，重新找回生命最素朴的快乐。
苏轼的“旷达”并非对现实苦难的回避，而是在深刻体验过痛苦之后，主动选择了一种与世界相处的方式。读《赤壁赋》若只看到“旷达洒脱”的表面，而忽略了“客”所代表的那份真实悲苦，便容易误解全文的深度。悲与悟并存，才是这篇赋最真实的情感底色。
作品鉴赏
《赤壁赋》最令人叹服的，是它对“悲与乐”关系的处理方式。一般的伤悼之作，往往以悲为终点，苏轼却在悲至最深处笔锋一转，以一套水月之论将悲意化解，最终以“客喜而笑”收尾。这种“峰回路转”不是强作欢颜，而是经过沉淀之后真实的心理转变，读来令人信服。
在语言上，苏轼将诗、赋、散文三种文体的特质融为一体，使《赤壁赋》既有散文的自由流动，又有赋的铺陈之美，更带有诗的意境与节奏感。第一段的景物描写，“清风徐来，水波不兴”六字之中已有声有色，清雅到了极致；“浩浩乎如冯虚御风，飘飘乎如遗世独立”，叠词排比，飘逸之感扑面而来。到了第四段“客”的长篇独白，骈散相间，情感的积蓄与喷涌被语言的节奏托举起来，读起来慷慨激越，毫不滞涩。
最耐人寻味的，是全文“以景入情，以情生论”的逻辑。苏轼不是先想好道理再找景物来比附，而是真实的夜游触发了真实的情感，真实的情感自然生长出真实的哲思。正因如此，“水与月”的比喻不显刻意，倒像是当夜月光下，江水流过身旁，自然而然浮现于心头的一种顿悟。这种“思想生长于情境之中”的写法，才是《赤壁赋》最难模仿之处。
《赤壁赋》问世后，历代文人对苏轼在逆境中所展示的这种哲学气质推崇备至。这篇赋之所以历久弥新，不仅在于文字之美，更在于它触及了每一个遭遇困境之人内心都有的那个追问——当一切都已失去，我们还能拥有什么？苏轼的回答是：清风与明月，永远属于你。
写作特色
本文在结构上采用“主客问答”的赋体传统，但苏轼对这一形式进行了改造。传统汉赋中的主客对话多为铺陈辞藻、展示才学，苏轼却将其变成一场真实的内心辩难。“苏子”与“客”代表的是同一个人面对人生困境时的两种声音——执着的悲观与旷达的解脱，两者之间的张力，使全文充满内在的思辨力量，而非流于言辞的堆砌。
在意象运用上，“水”与“月”贯穿全篇，绝非偶然。月光下泛舟，月亮在斗牛之间徘徊，歌曲中有“溯流光”，悲情中有“抱明月而长终”，而苏子的哲学辩驳也正是以水与月为起点。水的“逝而不往”与月的“盈虚不损”，两者合在一起，构成了“变中有不变”这一哲思的具象支撑。意象与义理相互生发，而非各自独立，是本文最精妙的写法之一。
在情感节奏上，全文张弛有致。开篇轻快飘逸，中段沉郁顿挫，尾段从容旷达，三个情感层次之间衔接自然，没有刻意的转折痕迹，仿佛流水般一气贯通。这种驾驭长篇情感文章的能力，正体现了苏轼极为成熟的散文功力。
《赤壁赋》的写作手法可以用“以实写虚”来概括。它写的是一次真实的夜游，却借此触及了人生、时间、自然的宏大命题；它写的是江水与明月，却在其中寄寓了变与不变、得与失的哲学思考。景是实的，情是真的，由情生发的义理，才是文章最终想抵达的深处。
练习题
一、选择题
1. 下列对“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的理解，正确的一项是
A. 这两句写的是苏轼在梦中飞翔的场景，表达了对神仙世界的向往
B. 这两句运用比喻，描写了泛舟江上轻盈飘然的感受，是初游赤壁时愉悦心境的体现
C. 这两句是写实，说明当晚江上起了大风，小船随风漂移
D. 这两句表达了苏轼对现实不满、欲遁入仙界的出世思想
答案： B
解析： “冯虚御风”“遗世独立”“羽化登仙”均为比喻手法，形容泛舟赤壁时随风漂行、如临仙境的飘然之感，是第一段由景生情、进入超然状态的情感表达。A项将比喻误解为梦境；C项将比喻当作写实；D项以偏概全，此段情感以“乐”为主，尚未进入后文悲叹与出世的主题。
2. “举酒属客”中“属”的正确意思是
A. 隶属、归属于
B. 写下、记录
C. 劝人饮酒
D. 嘱咐、告诫
答案： C
解析： 此处“属”（zhǔ）为古义，意为劝酒。“举酒属客”即举起酒杯向客人劝饮，是古代宴饮礼仪中的习惯用法。A项为现代汉语“属于”之义；B项“记录”不符合语境；D项“嘱咐”虽字形相近，但置于此句中语意不通。
3. 苏子以“水与月”为喻，阐发的核心哲理是
A. 自然界的万物都在不断变化，人应顺应自然、随波逐流
B. 宇宙无穷、人生短暂，因此应及时行乐
C. 从变化的角度看万物皆逝，从不变的角度看万物皆存，不必为得失而忧
D. 江水与明月是大自然无尽的馈赠，人应该多亲近自然风光
答案： C
解析： 苏子以“逝者如斯，而未尝往也”说明水的“变中有不变”，以“盈虚者如彼，而亦未尝不盈也”说明月的同理，进而推导出“自其变者观之”与“自其不变者观之”的辩证立场，最终化解了“客”对人生短暂的执念。C项准确概括了这一哲学逻辑。A项“随波逐流”偏离主旨；B项“及时行乐”是“客”的悲观，并非苏子的主张；D项仅停留于表面，未触及义理核心。
4. 关于本文“主客问答”的结构，以下说法错误的一项是
A.“客”代表苦闷悲观的一面，“苏子”代表旷达超然的一面，两者实为作者内心的两种声音
B. 苏轼将赋体传统的主客对话形式加以改造，使其成为一场真实的哲学辩难
C. 文中的“客”是现实中真实的客人，其悲叹与苏轼本人毫无关系
D. 这种结构使全文具有内在的张力，避免了单一情感的平铺直叙
答案： C
解析： 学界普遍认为，“客”与“苏子”同为作者内心的两个面向，“客”所表达的悲苦实为苏轼贬谪之后真实情绪的寄托，并非与作者无关的旁人之语。C项将“客”完全割裂于苏轼之外，忽视了“主客问答”这一写法的内在逻辑，是对文本的误读。其余三项均为对本文结构的合理理解。
二、阅读理解题
5.“客”在第四段中的一番话，表达了怎样的人生感慨？请结合文中具体内容加以阐述。
答案： “客”的这番话，集中表达了对人生短暂与渺小的深沉悲叹。他先以曹操为例，以“固一世之雄也，而今安在哉”道出历史上的英雄豪杰终究湮没于时间长河，借此反衬自身的渺小；再以“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”直接描绘生命之微不足道；最后以“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”道出对永恒的渴望与对无常的无奈，“托遗响于悲风”则将这份无法化解的哀愁寄于自然之中。整段文字情感层层递进，由历史之叹到个人之悲，最终归结于无能为力的叹惋。
解析： 本题考查对第四段情感内容的整体把握。答题时应分层次梳理“客”论说的逻辑顺序：历史人物的消逝→自身的渺小→对无限的渴望→无奈的寄托，并结合原文语句加以说明，不宜笼统作答。
6. 苏轼在文末如何化解悲情？他的方式体现了怎样的人生态度？
答案： 苏轼通过“水与月”的比喻，从“变与不变”的哲学角度化解了“客”的悲情。他指出水的流逝并非真正消失，月的盈亏也并非真正亏损，万物从“不变”的角度看皆是无穷无尽的，因此不必为眼前的失去而悲哀。进而，他以“物各有主”点出不执着于非己之物的洒脱，以“江上清风与山间明月”这取之无禁、用之不竭的自然之美，作为当下可以真实拥有的快乐，完成情感的转化。这体现了苏轼在逆境中以旷达自处的人生态度，是一种既直面苦难、又不被苦难所困的精神境界。
解析： 本题考查对全文主旨和苏轼情感转化逻辑的理解。答题需涵盖两个层面：一是“如何化解”（水月之论的具体内容），二是“体现什么态度”（旷达超然，不执于得失）。两者均需结合原文，不可泛泛而谈。